Co to jest projektowanie graficzne? to syntetyczny przewodnik po współczesnej grafice użytkowej i składających się na nią podstawowych elementach pracy projektanta. Autor przybliża najważniejsze zagadnienia od strony praktycznej, zarysowując jednocześnie rozwój tej dziedziny na konkretnych przykładach. Treść książki uzupełniają portfolio cenionych projektantów.
Książka jest zaktualizowanym wydaniem klasycznego brytyjskiego podręcznika. Stanowi lekturę wręcz obowiązkową dla osób stawiających pierwsze kroki w projektowaniu graficznym. Dla praktykujących grafików będzie zaś inspirującym źródłem wiedzy.
Informacje dodatkowe o Co to jest projektowanie graficzne?:
Wydawnictwo: Arkady
Data wydania: 2021-05-15
Kategoria: Informatyczne
ISBN:
Liczba stron: 192
Tytuł oryginału: what is Graphic Design?
Kup książkę Co to jest projektowanie graficzne?
Zobacz także
Co to jest projektowanie graficzne? - opinie o książce
Przeczytane:2023-12-21, Ocena: 4, Przeczytałam, Insta challenge. Wyzwanie dla bookstagramerów 2023, 12 książek 2023, 26 książek 2023, 52 książki 2023,
Projektowanie to nie tylko tworzenie ładnych rzeczy, ale też porządkowanie treści i przestrzeni, informowanie, nadawanie sensów.
Książka "Co to jest projektowanie graficzne" jest zaktualizowanym wydaniem brytyjskiego podręcznika, napisanego przez Quentina Newark'a, choć porusza zagadnienia związane z powyższym, nie zawiera ćwiczeń, dzięki którym nauczylibyśmy się tworzyć gotowe projekty, ani wskazówek posługiwania się programami komputerowymi, z których korzystają graficy. Dzięki książce dowiemy się za to sporo o tym, jak ewoluowało projektowanie graficzne wraz z rozwojem cywilizacji, kultury i technologii oraz pojawieniem się przełomowych wynalazków takich jak papier, druk, techniki druku wypukłego i wklęsłego, fotografia, techniki cyfrowe i internet. Autor przywołuje wiele nazwisk związanych z projektowaniem graficznym rozpoczynając od twórcy terminu "projekt graficzny" po założycieli największych współczesnych firmy projektowych, w tym swojej. Zawiera także mnóstwo zdjęć prac różnych grafików, stanowiących przykład wykorzystania własnej estetyki, manifestu swoich poglądów, sposobu widzenia świata, stylu wyróżniającego danego artystę, czy wykorzystania zastosowania obrazu i słowa. Opisuje narzędzia niezbędne przy przeniesieniu idei na płaszczyznę, jak ołówek, papier i komputer. Autor podkreśla fakt, że mimo wielu wspólnych elementów projektu graficznego, projektanci muszą podjąć ogrom decyzji, które ich prace czynią unikatowymi i charakterystycznymi. Informacje są podane w przejrzysty sposób, niestety bardzo małym drukiem, który niesamowicie mnie męczył. Książka pozwoliła mi bliżej poznać zawód, który po ukończeniu szkoły będzie wykonywał mój syn. Młodym ludziom, takim jak on lub stojącym przed wyborem zawodu uzmysłowi, że polega on na pracy zespołowej i muszą dobrze zastanowić się, dlaczego chcą być projektantami.